6 всесвітньо відомих картин, кожна з яких зберігає свій маленький секрет

Рідко який витвір мистецтва обходиться без потаємних таємниць і ледь помітного підтексту. Фахівці по всьому світу ревно досліджують "друге дно" відомих полотен, і ми вирішили дізнатися, які секрети ховаються в картинах знаменитих художників.

Наша редакція з усією відповідальністю заявляє: стаття може суттєво збагатити ваш культурний багаж. Ну а на тих читачів, хто дійде до самого кінця, чекає невеликий, але приємний бонус: в одному з найзнаменитіших жіночих портретів живописця Рафаеля Санті криється справжня драма.

1. Картина «Сватання майора» розвеселила публіку: головний герой прийшов свататися без квітів, а наречена засоромилася декольтованих грудей

Це полотно вважається чи не найважливішим у кар'єрі Павла Федотова. Саме завдяки йому художнику надали звання академіка. Тим часом на картині зображено звичайну для того часу угоду: наречений, який не має грошей, але має ім'я і певний авторитет у суспільстві, одружився з багатою, але не родовитою нареченою. У результаті всі отримували бажане: чоловік гроші, а дружина ім'я.

При этом художник не только написал картину, но и сам объяснил ее подтексты:

  • Майор явился к невесте без цветов, показав свое незнание правил этикета. В то время любой аристократ обязан был преподнести цветы как своей будущей жене, так и ее матери. К тому же жених имеет довольно хитрый вид и накручивает ус, будто бы задумываясь, сколько же денег принесет ему женитьба на дочке купца.
  • Предполагается, что юная особа в белом платье впервые в жизни надела декольте и пытается убежать с места событий, потому что ее грудь чересчур открыта. Сам Федотов объяснял побег девушки ложной скромностью, поскольку по ее туалету совершенно ясно: дама долго готовилась к встрече и желала понравиться суженому.
  • Ще одна деталь, про яку в поясненні митця немає жодного слова, —  тарган , що крадеться до просфори білою скатертиною на столі ліворуч.

2. У картині «Паризьке кафе» Іллі Рєпіна заховано кілька знаменитостей того часу

Рєпін не шкодував грошей на натурників, тому часто відкладав роботу над полотном, оскільки фінансів йому не вистачало. Іноді художник жертвував і власним обідом за кілька годин додаткової роботи над картиною.

Натурники при цьому у художника були  відомі :

  • Співачка, примадонна паризького театру «Буфф-Парізьєн» Анна Марі Луїза Дам'єн,  відома  під псевдонімом Анна Жюдік. Зверніть увагу, що у картині жінка сидить у кафе одна, без ескорту, що тоді вважалося непристойним. Тому деякі персонажі так несхвально дивляться на неї.
  • Чоловік у костюмі та з циліндром на голові не хто інший, як французький  художник  та за сумісництвом скульптор Жан-Леон Жером.
  • Відвідувач кафе, який тримає в руках сигару, — відомий  романіст , поет та перекладач. Його звуть Катюль Мендес.

До речі, через 3 дні після виставки полотна в одному із французьких салонів картину побажав купити іноземець, проте художник заломив за свій витвір таку ціну, що налякав покупця.

3. Портрет княгині Ольги Орлової бездоганний, але має стільки підтекстів, що їх важко підрахувати

Валентин Сєров був одночасно одним із найвідоміших портретистів свого часу та безжальним карикатуристом. Якщо модель не подобалася художнику, він перетворював її портрет чи не на шарж. Зрозуміло, прочитати підтекст могли далеко не всі і часто замовники навіть не здогадувалися, що щось пішло не так.

Портрет княгині Орлової зовні  бездоганний : представниця вищого світу молода, вродлива, прекрасно одягнена. Однак кілька деталей, якщо звернути на них увагу,  змінюють  сенс картини чи не протилежний:

  • Несмотря на то что модель была высока, стройна и грациозна, художник не сделал акцент на этом. Наоборот, княгиню усадили на низкий пуфик и совсем не постарались скрыть угловатость торчащих коленок.
  • Персонаж играет ниткой жемчуга на шее. Этот жест показывает высокомерие аристократки, которая, указуя перстом на себя, как бы пытается подчеркнуть собственную важность и значимость.
  • Для такой позы подбородок Орловой неестественно высоко задран, что, по всей видимости, служит той же цели: показать высокомерие героини.
  • Венчает картину роскошная шляпа, размер которой, однако, так велик, что становится почти гротескным. Головной убор бросается в глаза и делает модель как бы приплюснутой, давит на нее.
  • Последний штрих — ваза за спиной княгини. Тень от вазы искажена, и некоторые исследователи усмотрели в ней повтор силуэта главного персонажа и решили, что это намек: светская дама, похоже, так же внутренне пуста, как и эта ваза.
 
 

4. Портрет Генриэтты Гиршман стал единственным полотном, где Валентин Серов запечатлел себя

Несмотря на то что Валентин Серов состоял с Генриэттой в тесной дружбе и писал ее неоднократно, и этот портрет оказался с подтекстом: персонаж будто поправляет рукой меховое боа, однако этот жест лишь способ показать миру роскошные кольца. А это выдает надменность женщины, свойственную всякой представительнице высшего света того времени.

Впрочем, помимо обличающих в картине есть детали иного свойства:

  • В зеркале можно рассмотреть отражение самого Серова (увеличенный фрагмент внизу слева). Считается, что этот портрет — единственная работа художника, на которой он решился запечатлеть себя наряду с моделью.
  • На столе за спиной персонажа лежит стекло — это примета времени. С активным развитием парфюмерии в конце XIX века столешницы стали защищать: даже одна капля пролитых духов могла навредить лакированной поверхности.

5. На картине Ильи Репина «Бурлаки на Волге» хорошо видно, кто из бурлаков «филонит»

Практически у каждого из бурлаков есть собственная история, однако мы затронем только наиболее ярких персонажей:

  • На 1-м фрагменте картины изображен бригадир, или «шишка». Помимо того, что он считается авторитетом, он также является и запевалой. Иными словами, этот персонаж должен поддерживать боевой дух артели. Он идет первым и задает ритм движения остальной команде: все синхронно ступают сначала с правой ноги, потом с левой. Если кто-то сбивается, именно «шишка» дает приказ начать все заново.
  • На 2-м фрагменте изображен младший член команды — кашевар. Нетрудно догадаться, что этот персонаж отвечал за приготовление пищи.
  • На 3-м фрагменте находится нерадивый бурлак, который перекладывает значительную часть своей ноши на других, очевидно, пытаясь набить табаком курительную трубку (в руках у него кисет).

Картина не позбавлена ​​іронії. У правому кутку ледве видно буксир — він виконував таку саму роботу, що й бурлаки. Художник висловив таке своє невдоволення тим, що праця бурлаків надто важка: зобразивши буксир вдалині, він ніби натякнув, що технічний прогрес простим людям поки що недоступний.

Бонус: одній із знаменитих картин Рафаеля дали ім'я «Німая», хоча сам художник ніколи її так не називав.

Дівчина з портрета Рафаеля зображена в безмовності, її губи щільно стиснуті, і в цьому немає нічого дивного чи дивного. Незважаючи на це, з якоїсь невідомої причини і мистецтвознавці, і просто поціновувачі живопису в унісон заявили, що жінка, що зображена на картині, — німа. Так за портретом і закріпилася ця назва.

Хоча дещо про героїні картини можна сказати цілком  точно :

  • За коштовностями та кроєм одягу ясно, що перед нами жінка заможна. На лівій руці у неї 2 кільця: одне зі смарагдом, а інше - з рубіном. Останнє на той час дарували на заручини, а смарагдове було прийнято підносити до весілля.
  • Зелений колір сукні, як і хустку, що персонаж стискає в руці, вказує на те, що дама знаходиться в жалобі.

Крім того, фахівці, просканувавши картину рентгеном та піддавши її іншим аналізам, з'ясували, що знаходиться під верхнім шаром фарби. Героїня виглядала інакше: її волосся було розпущене, сама жінка була значно молодшою, а широка смужка тканини на сукні була відсутня — глядач міг бачити декольте.

adme

Додати коментар
Коментарі доступні в наших Telegram и instagram.
Новини
Архів
Новини Звідусіль
Архів